ينشغل الشاعر والكاتب المصري يسري حسان بظاهرة “أغاني المهرجانات” التي ألف عنها كتابا قبل ثلاث سنوات إلى درجة أنه عندما شرع في تقديم عمل مسرحي جديد عن عمالقة الغناء المصري اختارها مدخلا لعرض "يا شيخ سلامة".

العرض من إنتاج البيت الفني للفنون الشعبية والاستعراضية في القاهرة وتأليف يسري حسان وإخراج محمد الدسوقي وبطولة وغناء علي الهلباوي وبمشاركة مراد فكري وسلمى عادل وحسني حسان ونهلة خليل وأحمد شومان وحسام يس وزهرة إبراهيم.

ينطلق العرض من الوقت الراهن في منطقة رأس التين بمدينة الإسكندرية حيث يعيش شاب وفتاة متحابان ويتطلعان إلى الشهرة عن طريق الغناء في نفس البيت الذي كان يسكنه الشيخ سلامة حجازي في منتصف القرن التاسع عشر، ويلتقيان مع باحثة متخصصة في الموسيقى تحاول تصحيح مسارهما وتذكيرهما بقواعد وأصول الغناء وأهم رموزه.

تمزج المسرحية بين الحوار والغناء مع استعراضات جماعية راقصة لتمرر إلى الجيل الجديد من المغنين أصول الفن الموسيقي.  ويعتمد العرض أسلوب الفلاش باك أو الذهاب والعودة بين الماضي والحاضر حيث تبدأ الباحثة الموسيقية في سرد سيرة الشيخ سلامة حجازي منذ مولده عام 1852 حتى وفاته عام 1917 ورحلته الفنية التي شملت الإنشاد والتلحين والغناء والتمثيل المسرحي.

ألف حجازي في منتصف القرن التاسع عشر جوقته الخاصة من الموسيقيين وأخذ ينتقل بها لأحياء الأفراح والليالي، مما أدى إلى ارتفاع شهرته وانتشار اسمه على الألسن.  وعندما بدأت النهضة المسرحية في مصر في منتصف القرن التاسع عشر على يد كل من يعقوب صنوع ويوسف الخياط ومارون النقاش وزملائهم، بدأ الشيخ سلامة بتقديم لون جديد وكانت انطلاقته في التمثيل وتطوير المسرح الغنائي، ليحقق سلسلة طويلة من النجاحات الكبيرة.

ومن خلال المزج بين الحوار والغناء مع استعراضات جماعية راقصة يمرر المؤلف إلى الجمهور ومن خلفه الجيل الجديد من المغنين أصول الطرب والمقامات الموسيقية بشكل عملي على المسرح، بأداء متميز للمطرب علي الهلباوي الذي يؤدي دور الشيخ سلامة حجازي في العرض.

ولا يقتصر العمل على سرد سيرة الشيخ سلامة حجازي فحسب بل يعرض لأحوال الفن المصري في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين والعلاقات المتبادلة بين بطل العمل وكبار المطربين في ذلك الوقت، مثل عبده الحامولي ومنيرة المهدية.

وقال يسري حسان مؤلف المسرحية حين بدأ تقديمها في قاعة صلاح جاهين بمسرح البالون: “العرض يأتي بعد عدد من العروض التي تناولت سيرة الفنانين الملهمين والمؤثرين سواء في الموسيقى والغناء أو في المسرح الغنائي المصري بشكل عام”.

وأضاف: “من المهم جدا أن تكون هناك عروض تتناول سيرة الفنانين المؤثرين في مسيرة الفن المصري، لكننا عندما فكرنا في هذا العرض تحديدا كان السؤال الملح هو: لماذا نستدعي الشيخ سلامة حجازي الآن؟  هل هناك قضية يمكن الاشتباك معها من خلاله؟ فوجدنا أن انتشار ظاهرة أغاني المهرجانات من الممكن أن تكون خطاً موازياً ومتداخلا مع سيرة الشيخ سلامة حجازي”.

وتابع قائلاً: “أردنا من خلال هذا الاشتباك أن نوضح نقطة مهمة وهي ضرورة الاهتمام بالكلمة، وضرورة الاهتمام باللحن، وأهمية أن يكون لكل مهنة ‘أسطى’ يمكن الرجوع إليه لنستفيد من خبراته وتجاربه. هنا كان الغرض من تقديم الشيخ سلامة حجازي كنموذج لفنان عصامي بدأ من الصفر وعمل بمهن متواضعة لكنه علم نفسه بنفسه وتعلم على أيدي شيوخ وموسيقيين وفنانين، حتى كان له ما أراد وأصبح رائدا للمسرح الغنائي المصري، فهو أول من قدم المسرح الغنائي في مصر”.

وكان يسري حسان قد أصدر عام 2020 كتاب “هتاف المنسيين.. أغاني المهرجانات من العشوائيات إلى أولاد الذوات” عن دار بتانة للنشر، وتضمن كلمات عدد من هذه الأغاني مع تحليل لمضمونها وبحث في أسباب انتشارها وسط الطبقات الاجتماعية المختلفة.

ويختم يسري حسان بقوله: "لا نطلب من الشباب أن يقدموا ما كان يقدمه الشيخ سلامة في عصره لكن أن يقدموا صوت عصرهم وفق أسس فنية تؤدي بهم إلى البقاء والتأثير مثلما بقي وأثر هو".

المصدر: العرب